MASTERCLASS
Tutte le masterclass di UnArchive. Suoni e visioni si tengono presso la sede dell’AAMOD, in via Ostiense 106.
TUTTE LE MASTERCLASS SONO APERTE AL PUBBLICO FINO AD ESAURIMENTO POSTI
Lunedì 20 novembre 2023 ore 10:00 – 13:00
Stretch and Scratch. Found Footage Film and Experimental Music
Giacomo Ravesi
La Masterclass vuole proporre un’introduzione alla residenza offrendo una panoramica sulle principali esperienze di found footage film e sperimentazione musicale all’interno delle storie del cinema e del video sperimentale e d’avanguardia, attraversando periodizzazioni e pratiche eterogenee: dal cinema astratto all’ambient video, dall’expanded cinema alla videoarte, dal videomusicale al vjing.
Martedì 21 novembre 2023 ore 9.30-13.00
Archivi filmici. Funzionamento e metodologie di ricerca
Claudio Olivieri
La Masterclass verterà sulla metodologia adottata per la ricerca e il trattamento dei documenti filmici dell’Archivio. Esplorando la banca dati dell’Aamod, verranno definiti i criteri utilizzati per la catalogazione e la metadazione dei materiali audiovisivi e verranno fornite indicazioni pratiche per la ricerca e selezione dei materiali.
Mercoledì 22 novembre 2023 ore 9.30-13.00
Le immagini che ci ri–guardano
Gianluca Abbate
Le immagini non sono mai riducibili a un solo racconto ma sono oggetti aperti. Ma come porsi davanti alle immagini più difficili, quelle viste, analizzate e raccontate infinite volte? Basterebbe forse abbandonare per un attimo lo sguardo di chi ci ha preceduto e guardarle di nuovo, utilizzando le nostre lenti, i nostri occhi, per poter scoprire le infinite storie che contengono e che ci ri-guardano. La masterclass si propone di mostrare un metodo di lavoro e alcuni esempi di come le immagini create da “altri” possano diventare anche le “nostre”. Dal montaggio e il lavoro con il suono alla frammentazione dell’immagine stessa in infiniti pezzi da ricomporre di nuovo.
Giovedì 23 novembre 2023 9.30-13.00
Drammaturgia del suono
Valerio Vigliar
La Masterclass sarà incentrata su “la drammaturgia del suono nel rapporto con le immagini in movimento”. La musica ed il suono come attori veri e propri di una storia. Come (ma soprattutto perché) sonorizzare una sequenza: “Immaginare il suono”, metodologie. L’uso del silenzio e delle pause. Musica e montaggio, chi guida? Questione di sync. Il rapporto con il regista. La lezione partirà da alcuni esempi tratti dai lavori dell’Artista, ma cercherà subito di entrare in dialogo con i partecipanti per stimolarli nella lavorazione dei progetti in fieri durante il periodo di residenza.
Venerdì 24 novembre 2023 ore 9:30-13:00
Sonorizzare il movimento filmico. Campionature, sound-collage, plunderfonia
Økapi
La masterclass è dedicata a ripercorrere la ricerca espressiva dell’artista, cut-up artist noto come esponente della plunderphonic music. Una ricerca sviluppata a partire dagli anni Novanta prima sul versante musicale e più recentemente estesa anche alla componente visiva, in collaborazione con il videoartista Simone Memè. Contesti, storie del copyleft e del furto sonoro, generi, pratiche, ascolti e visioni, messa a fuoco, attraverso esempi, dell’approccio compositivo e dei rapporti tra musica e immagine.
Sabato 25 novembre 2023 ore 9:30-13:00
Dalla partitura musicale a quella visiva
Erika Manoni
Il montaggio è la procedura creativa che traspone l’immagine in linguaggio, ovvero il momento in cui le varie linee narrative vengono collegate le une alle altre, creando il tempo e lo spazio del racconto. Esploreremo come in questa fase si crea una vera e propria partitura, simile per costruzione ad una composizione musicale, dove ogni elemento si mescola all’altro per assonanza o contrapposizione. Un complesso e articolato contrappunto di immagini e di suoni che sovrapponendosi creano il tessuto della storia.
